穆夏艺术风格的再认识

来源：核心期刊咨询网时间：2013-03-19 14:2712

摘要：阿尔丰斯·穆夏（Alphonse Mucha，1860～1939），纽约每日新闻报誉为“世界最伟大的装饰艺术家”，是新艺术运动时期最具代表性的大师，他勤奋并且多产，艺术创作涉及面广，其绘画风格对后来的艺术家有着深远的影响。光阴似箭，流水易逝，虽然“穆夏风格”作

阿尔丰斯·穆夏（Alphonse Mucha，1860～1939），纽约每日新闻报誉为“世界最伟大的装饰艺术家”，是新艺术运动时期最具代表性的大师，他勤奋并且多产，艺术创作涉及面广，其绘画风格对后来的艺术家有着深远的影响。光阴似箭，流水易逝，虽然“穆夏风格”作品逐渐淡出了人们的视野，但它独特的艺术形式和装饰风格仍然受到很多人的喜爱，所以我们有必要更深入的了解，从中得到一些启发。一

探寻穆夏艺术风格的传统渊源

穆夏出生于19世纪摩洛维亚小镇的一个虔诚的宗教家庭。19世纪的欧洲，正处在传统艺术向现代艺术的过渡期，艺术家们为创造新形式纷纷从传统艺术或其他民族艺术中汲取营养。仔细品析穆夏的作品，我们可以发现，在穆夏的作品中点缀着丰富的图案纹样,这主要是受凯尔特艺术的影响。凯尔特艺术有别于古典艺术，属于一种象征性、概括性的艺术，主要特点是变化丰富的线条，连续有规律性的图案，锁链式的并且环环相扣的造型纹样等。这些造型纹样主要是从植物、动物、人物、形象变形而来，穆夏巧妙地借鉴了凯尔特艺术图案纹样，借鉴其独特的艺术形式，把这种图案纹样装饰在作品的边角上，与传统的艺术相比获得了更为新颖的装饰效果。

其次，东方文化特别是日本“浮世绘”进一步丰富了穆夏作品的艺术层次，日本江户时代的工艺品激发了他的创作灵感。众所周知，“浮世绘”通常描绘的是日常生活景象，构图以特写为主，利用线条造型及套色的方法，平面装饰感强，具有较强的平面感，这一点在穆夏作品中有充分的体现。其线条依据造型主次变换粗细，色彩的纯净艳雅等特点都深受“浮世绘”的影响。

此外，穆夏的作品中还包涵了拜占庭、摩亚人、西台人的几何装饰要素。巴洛克和洛可可艺术的细腻而丰富的描绘，和谐的色调与自然的曲线等，都被穆夏引用。他那流畅而富有感性化的装饰性线条、简洁的轮廓线和明快的水彩效果创造了被称为“穆夏风格”的作品。“穆夏风格”作为综合中西文化而形成的新艺术风格，在艺术发展史上具有艺术文化交流及融合的意义。二

赏析穆夏风格作品的装饰美

穆夏艺术作品的成功一方面是由于他对传统文化的借鉴与吸纳， 更重要的一点在于其独特的创新理念。穿越遥远的时空，穆夏的作品依然为我们带来了以下美的启示。（1）穆夏风格作品中的女性之美

穆夏作品中完美而崇高的女性形象是他的风格特征，其造型来源于他曾经就读过的巴黎朱利安学院以及德拉罗什画派，尤以德拉罗什画派对他的影响最大。

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