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中国传统建筑与篆刻艺术的审美共通性

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摘要:摘 要:中国传统艺术发展具有综合性与审美共通性。建筑是技术与艺术的交汇产物,而篆刻是书法(主要是篆书)和镌刻相结合的工艺美术,二者同属于中国传统艺术的不同门类。通过分析二者共同的文化根源,归纳出二者审美共通性背后贯穿中国哲学与中国传统文化始终

  摘 要:中国传统艺术发展具有综合性与审美共通性。建筑是技术与艺术的交汇产物,而篆刻是书法(主要是篆书)和镌刻相结合的工艺美术,二者同属于中国传统艺术的不同门类。通过分析二者共同的文化根源,归纳出二者审美共通性背后贯穿中国哲学与中国传统文化始终的“天人合一”的哲学思想,并从形似与神似角度将篆刻艺术的篆法、章法、刀法和金石选材分别与中国传统建筑的营造形式、空间布局、实践推敲和选材物料进行对比分析。最后,在对中国传统建筑与篆刻艺术审美共通性总结的基础上,探讨中国传统艺术之间审美共通性普遍存在的必然性,并对中国新生艺术具备审美共通性的普遍存在作出了展望,为中国传统艺术与新生艺术的未来发展与美学研究提供更宽广的时空视野。

  关键词: 建筑美学;传统建筑;篆刻艺术;审美共通性

建筑美学论文

  一、引 言

  传统艺术之间具有审美共通性,往往是因为具有相似的文化背景,因而在主题、手法上会有类似的特点。宗白华先生说:“中国各门传统艺术(诗文、绘画、戏剧、音乐、书法、建筑)不但都有自己独特的体系,而且各门传统艺术之间,往往互相影响,甚至互相包含……因此,各门艺术在美感特殊性方面,在审美观方面,往往可以找到许多相同之处或相通之处。”[1]

  关于中国传统建筑与传统书法绘画艺术审美共通性的研究上,陈丹丹等[2]研究了建筑与书法的艺术形态的同一性;魏峰等[3-5]研究了中国传统建筑与书法艺术的审美共通性;唐孝祥等[6]研究了中国传统建筑与传统绘画的审美共通性。书法绘画在历史时期曾作为篆刻入印的一种样式,但是篆刻与书法绘画在艺术形式上是截然不同的独立体系。

  周德聪等[7]认为,篆刻本身作为一种独立的艺术形式,是镌刻印章的通称。印章所用字体一般为篆书,先写后刻,故称“篆刻”。就篆刻的历史来看,在奴隶制社会时期,印章作为交接凭信的一种工具出现;到了春秋战国时期,印章在各个领域广泛使用。篆刻者多为画家,故入印形式可以为文字或是画样。此外,篆刻的章法根据二字印、三字印、四字印、五字印有各自的要求,并且阴阳文印的方式也形成了汉代阴文印古朴典雅、隋唐朱文印疏朗开阔的风格。在功能上,则分为姓名字号印、斋馆印、收藏鉴赏印、闲章、肖形印、书简印、署押印等,并且有官印与私印之分。

  从篆刻艺术的方方面面来看,其都是有别于传统书法绘画艺术存在的另外一种独立的、有实际功能要求的艺术形式。不管是入印的字画、镌刻所用的刀法,还是印章的造型、材质,都有一套独立的鉴赏体系。现有对篆刻和建筑的研究主要是研究篆刻元素在建筑装饰上的使用[8],而没有将篆刻艺术与建筑艺术上升到审美共通性与文化根源的高度进行研究。本文以此为切入点对审美共通性进行了探讨,挖掘了二者之间共同的文化根源。

  二、中国传统建筑与篆刻艺术审美共通性背后共同的文化根源

  篆刻艺术是中国一项历史悠久的文化遗产,融汇了中国传统书法之美与金石之美,考验匠人的篆法、章法、刀法以及物料选材的综合能力。因此,一枚精美的印章诞生的背后蕴含着匠人深厚的文化素养。同时,鉴于印章其本身具备一定的实用性、收藏性等价值特性,这也使其被古今不少文人墨客视为毕生的爱好与学问进行钻研。而中国传统建筑的营造、中国古典园林的修葺,匠人除了需具备扎实的榫卯结构功底外,艺术审美的悟性也必不可少。古建筑的营造法式、野趣橫生的造园策略,有的是造人工景,有的是造自然景,追求的是“天人合一”之境。犬牙差互的小石潭水、瘦皱漏透的太湖石、错落掩映着的花窗、流转飘逸的云墙、碧瓦朱檐飞檐翘角、层楼叠榭飞阁流丹,达到“虽由人作,宛自天开”的效果。篆刻艺术与中国传统建筑,从形式与功能上乍看有着天壤之别,二者的审美共通性又是体现在哪里呢?

  我们可以从文化根源上分析一下中国传统建筑与篆刻艺术的相通之处。

  中国作为四大文明古国之一,有上下五千年的历史,建筑形制在历史长河的推进中也发生了巨大的变化,从最初的穴居巢居窑洞到木架夯土建筑,到合院、高台建筑,再到砖石拱券木架技术的成熟、《营造法式》的出版,最后形成有度数关系的大小木作,在世界建筑文化中,中国传统建筑文化的结构体系、形式布局而独树一帜。

  撇开建筑形制,探索其中的文化内涵,追本溯源到最初的仰韶文化聚落,通过在聚落布局形式上实现了对天象的表达,只要有祭祀活动的存在,由先人们对自然的效仿与敬畏而衍生出的“天人合一”的思想就会贯穿中国传统文化的始终。徐清泉[9]也曾提到,“天人合一”思想——这个几乎贯穿中国哲学乃至整个中国文化发展始终的哲学审美观念对区别于其他国度的中国建筑文化的格局及体系的形成起了决定性的作用。明代计成、刘春艳在《园冶》[10]中提出的“虽由人作,宛自天开”,就是对造园艺术的精妙总结,道法自然,与大自然相因相生。

  至于篆刻艺术,与中国古建筑同属于中国传统文化,同样讲求的是气韵生动,“方寸之地,气象万千”[11]。陈天镜[12]对古人提出的“印外求印”的理念进行了阐释,认为其即文人对书法美、金石气“不计工拙”而强调人文性与表现性的追求。如果说建筑与造园是实地造景造境,篆刻艺术便同书法绘画艺术一般,通过媒介来实现对意境的营造。但是与传统纸笔进行的书法绘画,或是用刀具进行的砖文书法艺术、碑刻,在建筑装饰上进行的雕刻、雕塑等不同的是,印章篆刻所用的金石,本身是自然之物,具备自然之美,面积更小质地更坚硬,通过刀具雕琢表现遒劲的内在精神力量,通过方寸的布局创造或磅礴或飘逸的境界,以小见大最终实现精神与自然的和谐统一,以达到“天人合一”之境。

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